Saltar al contenido principal
ARTE (IN)ÚTIL

ARTE (IN)ÚTIL

SOBRE CÓMO EL CAPITALISMO DESACTIVA LA CULTURA

, DANIEL GASOL

Arte (in)útil reflexiona en torno a la idea de artista emergente e institución cultural como ente legitimador. El contenido de este marco solo es la punta del iceberg sobre la mediatización cultural entre arte, artista e institución, pero sirve para entender cómo se inicia el artista en un circuito y qué mecanismos se utilizan para absorberlo. Así es cómo se aleja el arte de se...

Editorial:
RAYO VERDE EDITORIAL, S.L.
Año de edición:
2021
Materia:
Arte
ISBN:
978-84-17925-75-8
Páginas:
192
Encuadernación:
Rústica
16,00 €
IVA incluido
No disponible
Añadir a favoritos

Sinopsis

Arte (in)útil reflexiona en torno a la idea de artista emergente e institución cultural como ente legitimador. El contenido de este marco solo es la punta del iceberg sobre la mediatización cultural entre arte, artista e institución, pero sirve para entender cómo se inicia el artista en un circuito y qué mecanismos se utilizan para absorberlo. Así es cómo se aleja el arte de ser una herramienta política crítica de pensamiento, y se convierte en producción y, por tanto, en un producto más del contexto posfordista.

A partir del cambio de paradigma sobre la idea de exposición con el objetivo de dar visibilidad a obras —una visibilidad necesaria para que lleguen a ser arte—, Daniel Gasol se pregunta si el artista se adapta a la producción institucional que se entiende como arte. El autor también valora si, por el contrario, es la exposición institucional la que dota al trabajo de una importancia hipotética, con la consecuencia indirecta de generar legítimamente creaciones colindantes de semejanza formal y conceptual.

Gasol explora la existencia de diversos tipos de creación o contextos que proyectan qué debe ser arte, así como sobre qué consideramos arte emergente o obra expositiva. También cuestiona las instituciones adecuadas para exhibir producciones artísticas, y cómo el sistema del capital y laboral afecta a la creación y la exposición de arte.

...............
¿Es útil, el arte? ¿Qué nos lleva a decidir qué consumimos? ¿Relacionamos inconscientemente que una obra artística es mejor por tener un volumen de audiencia elevado y por aparecer en los medios de comunicación? ¿Son los artistas realmente libres a la hora de crear o están sometidos a ciertos parámetros y se adaptan a ellos?

Información de seguridad

  • Cargando la información ...

Artículos relacionados

LA PERVIVENCIA DEL PAGANISMO

LA PERVIVENCIA DEL PAGANISMO

WARBURG, ABY

Aby Warburg transformó la historia del arte en una historia de supervivencias: lo que creíamos superado vuelve, una y otra vez, bajo nuevas formas. Un legado decisivo para entender que la cultura visual está repleta de tensiones, fantasmas y retornos.Como dice Georges Didi-Huberman, «con Warburg, el pensamiento del arte y el pensamiento de la historia experimentan un giro decis...

En stock

34,95 €

MUSICA SABIA LO QUE YO SIENTO, LA

MUSICA SABIA LO QUE YO SIENTO, LA

JUNCOSA, ENRIQUE

La música sabía lo que yo siento es la cuarta recopilación de ensayos sobre arte de Enrique Juncosa, uno de los comisarios de arte más activos de nuestro tiempo. El libro reúne más de treinta ensayos breves publicados durante los últimos quince años, periodo en el que ha trabajado como curador independiente. El foco predominante de su atención es el arte posterior al minimalism...

En stock

29,90 €

PUNTADA SUBVERSIVA, LA

PUNTADA SUBVERSIVA, LA

PARKER, ROZSIKA

Por primera vez en castellano, uno de los hitos de la Historia del arte feministaEl lector tiene entre sus manos uno de los grandes libros de la historia del arte feminista, en el que su autora decidió llevar a cabo una reevaluación de la relación recíproca entre las mujeres y una de las prácticas artísticas más injustamente menospreciadas como es el bordado. Con ello, el arte ...

En stock

26,50 €

ESPAÑA BRUTAL

ESPAÑA BRUTAL

GARCÍA ALCANTARA, ALEJANDRO

Centrales industriales, facultades universitarias, templos religiosos, torres de viviendas, moles hechas a medida de la Administración, obras nacidas de la fantasía de un genio. Eterno objeto de controversia y fascinación, la arquitectura brutalista ha marcado indefectiblemente nuestro paisaje en las últimas décadas. De norte a sur, de este a oeste, región a región, este volum...

En stock

29,90 €

EL MOVIMIENTO SITUACIONISTA

EL MOVIMIENTO SITUACIONISTA

MARCOLINI, PATRICK

El situacionismo no es historia, es un espejo incómodo en el que el presente sigue reconociéndose. En los años sesenta y setenta, una ola de revueltas recorrió el mundo en respuesta al creciente dominio de la mercancía y el Estado sobre todos los aspectos de la vida. El situacionismo fue decisivo en ese levantamiento, y su huella en Mayo del 68 marcó para siempre la crítica má...

En stock

24,90 €

EL CUADRO DEL HAMBRE

EL CUADRO DEL HAMBRE

G. NAVARRO, CARLOS

¿Cómo un cuadro que fue aclamado como el mayor hito artístico de su tiempo, jaleado en la prensa, multiplicado en estampas, celebrado en canciones y poemas, terminó depositado fuera del Museo del Prado, ajeno al fervor que hoy despiertan las grandes obras maestras?Este libro explora el fascinante y turbulento periplo de El año del hambre en Madrid, de José Aparicio (1770-1838)....

En stock

16,00 €

Otros libros del autor

ARTE (IN)ÚTIL

ARTE (IN)ÚTIL

, DANIEL GASOL

Arte (in)útil reflexiona en torno a la idea de artista emergente e institución cultural como ente legitimador. El contenido de este marco solo es la punta del iceberg sobre la mediatización cultural entre arte, artista e institución, pero sirve para entender cómo se inicia el artista en un circuito y qué mecanismos se utilizan para absorberlo. Así es cómo se aleja el arte de se...

No disponible

16,00 €