Saltar al contenido principal
MOTIVOS VISUALES DEL CINE

MOTIVOS VISUALES DEL CINE

BALLÓ FANTOVA, JORDI

¿Por qué relacionamos determinadas imágenes en películas radicalmente distintas, más allá de autores, países y épocas? Porque remiten a motivos visuales recurrentes, que son afines al lenguaje del cine: la ventana, la nuca, la escalera, el espejo, el duelo, la cicatriz, la destrucción del decorado, el laberinto, el grito, el horizonte y muchos otros incluidos en este libro. A t...

Editorial:
GALAXIA GUTENBERG
Año de edición:
2016
Materia:
Cine
ISBN:
978-84-16495-50-4
Páginas:
464
Encuadernación:
Cartoné
23,90 €
IVA incluido
No disponible
Añadir a favoritos

Sinopsis

¿Por qué relacionamos determinadas imágenes en películas radicalmente distintas, más allá de autores, países y épocas? Porque remiten a motivos visuales recurrentes, que son afines al lenguaje del cine: la ventana, la nuca, la escalera, el espejo, el duelo, la cicatriz, la destrucción del decorado, el laberinto, el grito, el horizonte y muchos otros incluidos en este libro. A través de los más de sesenta motivos aquí analizados por otros tantos autores internacionales y de las cerca de mil películas citadas, se puede rastrear el impacto visual de estas imágenes fílmicas intensas, que tienen capacidad de estremecer, y que conectan con la tradición iconográfica. Son motivos visuales que en sus repeticiones y diferencias avivan el recuerdo emocional del espectador más allá de toda clasificación, y proponen así una nueva manera de pensar la historia del cine a través de algunas formas insistentes que resisten el paso del tiempo y se encadenan con otras nuevas. Los motivos visuales desarrollados en este libro son universales, plurales y ambiguos, lo que ha incitado a los grandes cineastas a adoptarlos, transformarlos y reinterpretarlos. Uno de los principales valores de esta extraordinaria colección de textos, tan precisos como sugerentes, es establecer puentes comparativos entre creadores que se han enfrentado al mismo motivo, lo cual permite identificar tan pronto sus singularidades como su inequívoca vinculación a la historia comunitaria de las imágenes cinematográficas.

Artículos relacionados

JANE BIRKIN

JANE BIRKIN

MELTZER, MARISA

Esta primera biografía completa de Jane Birkin, actriz, cantante e icono de la moda, ahonda en su estilo libre y desenfadado, que tuvo un profundo impacto cultural. Un estilo que fascinó por su belleza, elegancia y un carisma artístico encarnado en una carrera musical y cinematográfica que llegó a inspirar uno de los bolsos más codiciados del mundo. Marisa Meltzer, autora super...

En stock

19,00 €

EL MONSTRUO EN EL CINE

EL MONSTRUO EN EL CINE

MESSIAS, ADRIANO

Siguiendo su investigación sobre lo monstruoso, Adriano Messias sitúa el cine en el centro de una pregunta decisiva: ¿qué revelan nuestras criaturas fantásticas sobre el estado de la civilización? El monstruo deja de ser un simple artificio del terror para convertirse en síntoma cultural de la era del Antropoceno. A través de un diálogo entre psicoanálisis y semiótica, y con ...

En stock

19,90 €

EL CUERPO NAZI. EL CUERPO CONTENIDO

EL CUERPO NAZI. EL CUERPO CONTENIDO

SANZ FUENTES, NAYRA

Ochenta años después del fin del nazismo, las imágenes que construyeron su imaginario siguen ayudándonos a entender cómo el poder moldea los cuerpos y las identidades. El nacionalsocialismo convirtió el cuerpo en un elemento central de su proyecto político y social. Durante aquel periodo, la imagen ?y muy especialmente el cine? actuó como un instrumento decisivo para moldear id...

En stock

24,00 €

SEXO, MENTIRAS Y HOLLYWOOD

SEXO, MENTIRAS Y HOLLYWOOD

BISKIND, PETER

El libro que relata los pormenores de la trayectoria de los hermanos Weinstein en «la fábrica de sueños». A finales de los años ochenta, empezó a desarrollarse una nueva generación de directores de cine independiente que se inspiraba en los directores de los años setenta. Steven Soderbergh, Quentin Tarantino, Todd Haynes, Ang Lee, Robert Rodriguez y docenas de directores menos ...

En stock

26,90 €

EL OTRO CINE

EL OTRO CINE

FERNÁNDEZ BOURGÓN, JOSÉ IGNACIO

No pocas de las actitudes creativas que el cinéfilo español, de arraigada baja autoestima, ha admirado en la tradición moderna francesa (la escritura apasionada como otra manera de ser cineasta; la programación de películas como gesto revelador emparentado con las dialécticas del montaje) las encarnó durante los años setenta y ochenta José Ignacio Fernández Bourgón, un inquieto...

En stock

20,00 €

LAS PALABRAS NUNCA ESTÁN AHÍ CUANDO LAS NECESITAS

LAS PALABRAS NUNCA ESTÁN AHÍ CUANDO LAS NECESITAS

BERGMAN, INGMAR

En 1959, hace dos tercios de siglo, Ingmar Bergman proclamaba en uno de sus textos más célebres, comentados y estudiados: «Yo soy cineasta, no escritor, el cine es mi medio de expresión, no la palabra escrita. No quiero escribir novelas, cuentos, ensayos, biografías o artículos sobre temas diversos. Ni siquiera quiero escribir teatro». Aquella conferencia legendaria, «Cada pelí...

En stock

25,00 €